Экскурс в непредсказуемое

      "Художник - это не профессия, это способ видения мира", - слова, принадлежащие академику, вице-президенту Российской академии художеств, президенту международной федерации художеств ЮНЕСКО, президенту Творческого союза художников России Эдуарду Николаевичу Дробицкому. Сегодня он гость Железноводска. И его интерес к возможностям студентов ВШД отнюдь не праздный. Глаза в прищур останавливаются то на одной работе, то на другой. Взгляд цепкий, оценивающий - взгляд профессионала. Будто и не он отвечает на задаваемые вопросы, а некий двойник, взявший на себя миссию общения с окружающими. Сам же Мастер безраздельно в своем мире высокого искусства: "Как вы считаете, могут ли быть изначально идентичные живописцы? Да никогда! Я ненавижу Стасова за то, что он заставил сорок передвижников работать одинаково. Вы их всех путаете. Мы - тоже. А вот Врубель стал Врубелем. И он бессмертен. Нельзя людей, а особенно отмеченных Богом художников, заставлять мыслить трафаретно. Пусть уж лучше они будут диссидентами. А время покажет. Потом..."

      Цель визита в город этого человека-легенды, как представил его присутствующим на выставке ректор высшего учебного заведения Сергей Иванович Штода, строго определенная: налаживание контакта с периферией, выявление талантов и перспективных имен стоящей у истоков творческого пути молодежи. А почва, по мнению Эдуарда Николаевича, в Железноводске благодатная: "Уровень работ студентов чрезвычайно высок во всех областях: в дизайне, графике, композиции, архитектуре, фотографии. По профессионализму они не только не уступают экспонатам аналогичных вернисажей Москвы и Санкт-Петербурга, но в чем-то даже и превосходят их. Несомненно, непоследнюю роль здесь играет природный фактор - окружающий ландшафт не может не питать вдохновения, не сказываться на формировании внутреннего "я" личности. Но бесспорно и прежде всего, богата Высшая школа дизайна своими учителями. Ребятам повезло чрезвычайно. Уверен, что здесь художники гораздо сильнее, чем в центре. Многие из них известны всемирно. Быть учениками одного только Николая Михайловича Вдовкина - настоящее счастье и редкая удача.

      Мы много ездим, смотрим. Обращаем особое внимание на регионы. И хочу подчеркнуть в очередной раз: Железноводск - неиссякаемый источник глубоких знаний, превосходная стартовая площадка в плодотворное будущее. Вы только посмотрите: на выставке представлены все существующие на сегодняшний день течения и направления, начиная от 20-30 годов. Это - мощная основа грамотности. Современное общество находится в начале витка истории, когда канули в Лету абстрактные эксперименты в искусстве. Оно возрождается исключительно на реалистическом мышлении. Но это уже далеко не соцреализм. Его, впрочем, как такового никогда и не существовало. А было просто партийное задание, которое послушно выполняла группа художников. И все одинаково и бездарно. Они, по сути дела, умели рисовать лишь просветленные лбы да стилизованные бороды и усы. Вот и вся премудрость, превращенная в канон. Ныне все возвращается на круги своя, где святая святых - академический рисунок и композиция. И это очень важно. Еще классик русской литературы Достоевский говорил, что в голом реализме нет правды!

      Я люблю художников, которым мерещится. А мерещится лишь тем, кто наделен фантазией, кто смотрит на мир совершенно иными глазами. Вот это и есть настоящее творчество, умение воплощать в жизнь свои идеи. И пользуясь представившейся мне возможностью, хочу искренне поздравить всех причастных к открытию и созданию такой замечательной выставки студенческих работ, как эта. А вообще, планы моего пребывания в ваших благодатных краях на сей раз несколько шире. Я уполномочен открыть в Железноводске филиал творческого союза художников России и международной федерации ЮНЕСКО. И будучи президентом послед-ней, хочу пожелать ее новым членам доброго здравия и дальнейших успехов в созидании добра и красоты".

      Охотно поддержал беседу и мэтр техники горячей эмали Николай Михайлович Вдовкин. Творчество его учеников вне всякого сомнения стало достойным украшением коллекционных показов вернисажа. На просьбу оценить уровень мастерства ребят, откликнулись, прежде всего, стеклышки его очков - они как-то озорно блеснули. А в голосе нескрываемое удовлетворение: "Мое мнение очень относительное. Это ведь мои дети. Я у них преподаю. Раз работы выставлены - значит, того стоят. Это - основные вещи, соответствующие программе образования, которые студенты делают. Например, по композиции - на основе системы Серафима Александровича Павловского, которой я давно отдаю предпочтение. Веду в ВШД авторский курс с первого по пятый. Пока многие ученики находятся на стадии художественно-общеобразовательного процесса, так как только после второго года обучения они определяются с факультетами, выбирая либо арт-дизайн, либо средовой дизайн, либо иные направления. Талантливы ли мои ребята? Бесспорно! И мне бы не хотелось кого-то выделять особо, потому что, как говорят художники, "пейзаж еще поменяется". И это зависит от многих причин".

      Сожалеет Николай Михайлович лишь об одном - о практическом отсутствии мальчиков в группах. И "виновата" в этом служба в армии, от которой, по ряду обстоятельств, школа дизайна юношей на время обучения пока освободить не может. А вот среди девчат радуют выдающегося эмальера Юля Кодина, Аня Андреева, Диана Ищенко и другие. Этот вид искусства отнюдь не прерогатива сильного пола. Практика показывает как раз обратное. Женщины и цвет тоньше чувствуют, и в композиции, и в ритме нисколько не уступают, хотя чисто индивидуальных особенностей нельзя не учитывать в обоих случаях...

      Как выяснилось, выставленные работы не только "пятерочные". Что-то оценено "четверкой", а что-то и ниже. Но все они - основополагающие для программы. И если в них наличествует изюминка, если состоялся удачный синтез компонентов взятой за основу идеи, итог поиска рекомендован к показу: "Это же не есть персональная выставка профессионального художника, - комментирует Николай Михайлович. - Это естественное продолжение учебного цикла. Чтобы и будущие абитуриенты могли видеть, чему мы здесь учим, и сами студенты имели возможность перенять что-то друг у друга, в чем-то лучше разобраться".

      Поможет ребятам в оттачивании мастерства и "подпитка извне". Именно так сформулировал проведение мастер-классов педагогами московских вузов в железноводской школе дизайна Эдуард Николаевич Дробицкий. Через несколько месяцев в числе элитных преподавателей будет и сам академик. Не отрицает он (как, кстати, и Н. М. Вдовкин) и возможного участия центра в дальнейшем трудоустройстве молодых специалистов. Хотя уверен, что "пробиться" в графическом дизайне на сегодняшний день уже очень сложно. Гораздо более реальным это представляется в области архитектуры, ландшафта и интерьера. А именно такие направления, похоже, и интересуют студентов школы в наибольшей мере, о чем свидетельствуют сами работы ребят, в которых превалируют макеты детских площадок и витрин, витражи, проекты декоративных элементов интерьера и светильников, эскизы оригинальных фонтанов и пешеходных зон. Многое из предложенного к обозрению может быть с успехом использовано в родном городе. И это было отмечено в приветственном слове председателя Совета города Железноводска А. А. Рудакова: "Радует, что наш небольшой красивый город посредством и при наличии здесь Высшей школы становится еще более известным и привлекательным. Приезжающие к нам люди могут не только лечиться, но и приобщиться к прекрасному. И пусть вы пока еще не все умеете, но результаты вашего обучения, которые мы видим, красноречиво свидетельствуют о главном: вы наделены определенным талантом. А значит - именно в ваших руках преображение облика курорта, его эстетическое усовершенствование. Доброго вам, ребята, пути!"

      И он непременно будет таковым для многих выпускников ВШД, ибо, по мнению искусствоведа, начальника отдела академии художеств Маргариты Валерьяновны Хабаровой: "Железноводск находится в русле современных творческих поисков и развития российского искусства. Здесь прекрасная атмосфера созидания, дополняющая духовную жизнь города и вселяющая надежду на то, что все замечательные начинания будут не только продолжены, но и максимально расширены".

      А в заключение официальной части встречи, ставшей поистине ее кульминационным моментом, под шквал аплодисментов и при всеобщем одобрении присутствующих были вручены билеты творческого союза художников России. Их получили: А. Ф. Юхтенко, С. И. Штода, Г. Г. Басист, А. И. Гладских, Е. Н. Вдовкина, В. С. Варданян, Ю. П. Бударин.

      Удачи вам, господа! И непреходящего творческого счастья!

Ирина ГОРЮНОВА.